Гульнур Мукажанова

1 июля Aspan Gallery открывает персональную выставку казахстанской художницы Гульнур Мукажановой. Гульнур живет в Берлине, и более 10 лет она не проводила персональных показов в Казахстане.

Художница работает с традиционными для Центральной Азии материалами, такими как войлок и парча: в фото- и видеопроектах Гульнур они становятся сложными инсталляциями или реквизитом. При этом в творчестве Мукажановой акцент смещается с самого материала на его перформативный аспект – процесс изготовления войлока становится настолько же важным, как и сам результат. Родная страна художницы – Казахстан – часто является предметом исследования автора с точки зрения глобализации и политики идентичности, позволяя ей делать громкие высказывания о глобальных проблемах на примере своей собственной страны.

В выставке «Пространство тишины» Гульнур представляет 18 произведений – фотографий, видео и картин, включая серию, выполненную из войлока ручной работы «Пост-номадическая реальность», начатую в 2016-м. В этой серии художница работает с ярким окрашенным войлоком из шерсти и шелка, создавая картины с прямоугольными цветовыми полями. Эти работы вдохновлены традиционными казахскими настенными коврами и вышивками түскиіз. «Түс» в переводе с казахского обозначает «сон», а «киіз» – «войлок». Прямоугольные П-образные формы түскиізов напоминают некие двери или порталы, которые остаются глухими или закрытыми для нашего сознания, и только через сны мы можем попасть в это иное измерение. Границы порталов в работах Мукажановой нечеткие: волокна наложены таким образом, что границы прямоугольников расплываются, словно акварельная краска. Так создается эффект дымки или видения. Реальность словно разрушается перед нашими глазами, но мы не знаем, тому виной внешние факторы – свойства краски или атмосферные явления – либо нас подводит собственное зрение. Картины великолепно передают состояние тревожности и зыбкости.

Напрямую взаимодействуя с чувственностью зрителя, в «Пост-номадической реальности» Гульнур Мукажанова продолжает традицию абстрактных экспрессионистов, таких как Джексон Поллок, Марк Ротко и Клиффорд Стилл, для которых было важно физическое восприятие картины зрителем. Используя теплый войлочный материал, Гульнур добавляет тактильности своим работам: смотря на картины, мы поневоле представляем войлок на ощупь. Этим самым ее абстрактные работы приобретают человеческий и телесный аспект.

На выставке также присутствуют фотографии и видео из серии «Глобальное общество», начатой в 2013-м и поднимающей тему манкуртизма и потери национальной идентичности. Манкуртизм – термин, введенный киргизским писателем Чингизом Айтматовым, обозначает сознательную или бессознательную потерю национальных корней, отхождение от традиционных устоев и утрату своей культуры, с привнесением и замещением ее ценностями другой культуры. Видео, снятое в Берлине в 2016-м, новом месте проживания автора, показывает людей в городской среде, надевающих и снимающих маски. Процесс надевания и снимания масок говорит о парадоксе самоколонизации, когда сюжет сам с готовностью ищет и принимает своего мастера, в этом случае глобализацию: то есть человек ищет не свои корни, а принимает чужеродные ценности.

Название выставки «Пространство тишины» отсылает к теме тишины, объединяющей произведения Мукажановой в самых разных техниках. Культура тишины и умалчивания, подавления голосов несогласных как со стороны системы, так и со стороны самих людей порождает глубокие социальные проблемы. Но также эстетика тишины в искусстве и философии связана с духовным началом – с более чутким, наполненном пребывании в мире. Какой бы ни была тишина, окружающая нас, позитивная или негативная, по словам американской поэтессы Адриены Рич, «импульс к созиданию начинается – часто ужасно и страшно – в тоннеле тишины». И этот момент надежды на перемены находит свое отражение в произведениях Мукажановой.

«Мои полотна вдохновлены национальными коврами кочевников. Если в прошлом они были очень яркими, орнаментальными и наполненными смыслом, то сегодня я вижу их в монохромных тонах, желая таким образом передать «пустоту» нашего времени, которая означает потерю... И которая, я надеюсь, приведет к переосмыслению ценностей... Именно поэтому для меня очень важно в первую очередь показать эти работы в Казахстане».

О художнице

Гульнур Мукажанова родилась в 1984 году в Семипалатинске, Казахстан. Живет и работает в Берлине. Среди недавних выставок художницы следует отметить Bread & Roses в Momentum в Берлине (2018), Post Nomadic Mind в Wapping Project в Лондоне (2018), 4-ю Международную биеннале молодого искусства в Москве (2014) и Павильон Центральной Азии на 52-й Венецианской биеннале (2007).

Даты проведения выставки: 1 июля – 12 сентября 2021 года

Четверг, 1 июля | 14:30 и 18:30 – экскурсия по выставке с художницей*

* Вход на все мероприятия свободный, но по обязательной предварительной записи по телефону или WhatsApp +7 (702) 592-41-93.

Часы работы галереи:

Вторник – суббота с 11:00 до 19:00. Воскресенье с 12:00 до 18:00

Адрес: комплекс Villa Boutiques & Restaurants (Аль-Фараби, 140а/3), минус 1-й этаж. Вход свободный.