Диляра Каипова

23 сентября Aspan Gallery открывает первую в Казахстане персональную выставку узбекистанской художницы Диляры Каиповой.

Диляра Каипова разрабатывает собственные рисунки для абровых тканей и совместно с ремесленниками из Маргилана создает ткани, из которых впоследствии шьет традиционную узбекскую одежду – чапаны, а также другие широко распространенные в Узбекистане текстильные формы. Художница совмещает традиционные абровые мотивы с современными символами: Микки-Маус, маска «Крик», Кремль и многое другое. И вот уже халат вместо традиционного предмета одежды становится предметом искусства и ярким высказыванием о глобализации и ее влиянии на ценности и национальную идентичность.

Абровые ткани делаются вручную, узоры создаются способом последовательного резервного крашения нитей – участок, который не должен быть окрашенным, перевязывается перед погружением в чан с краской, чтобы не впитать краситель. Количество цветов в узоре равно количеству перевязок, поэтому абровые рисунки имеют размытые контуры, напоминающие перистые облака (что находит отражение и в названии: с фарси «абр» переводится как «облако, несущее влагу»).

Впервые в Aspan Gallery работы Диляры были представлены на коллективной выставке ORNAMENTUM в феврале 2020 года. Однако последние полтора года, несмотря на пандемию, у художницы был очень продуктивный период, и, продолжая работать в традиционной абровой технике, Диляра Каипова создала новые ткани, экспериментируя помимо хлопка с шелком и шерстью. На выставке представлен созданный художницей халат из шелкового бархата ручной работы – бахмаль, технология производства которого была утрачена и восстановлена в конце 1990-х узбекскими ткачами. Бахмаль является гордостью мастеров Узбекистана. Так у художницы появились новые ткани с изображениями логотипа Adidas, противогаза, Кремля и другие работы. Неслучайно название выставки «20–21» – это не только годы, в которые произошло множество фундаментальных изменений, но и даты создания представленных на выставке работ.

На выставке также можно увидеть новую site-specific* инсталляцию Диляры Каиповой, которая переосмысливает пространство галереи с помощью ткани и вовлекает самого зрителя в работу. Интересно, что сама абровая ткань, созданная сплетением волокон, также является миниатюрной пространственной структурой. Художница акцентирует внимание на том, что предметом ее творчества являются не халаты, а ткань. И прежде она не ограничивалась созданием халатов, часто ее ткани принимали и другие формы, но автор впервые создала инсталляцию монументального масштаба для выставки в Aspan Gallery, порождая новые пространственные отношения между зрителем и тканью.

*созданная специально под особенности локации

Также специально для выставки Диляра Каипова совместно с узбекистанским фотографом Юрием Ведениным создала серию из четырех снимков, используя аналоговую фотографию. На фотографиях представлены модели в одежде, выполненной из абровой ткани Adidas Диляры Каиповой. Как и Каипова, Веденин совмещает новые и старые технологии – традиционную пленочную и цифровую фотографию. Идеи коллаборации, интерактивности, отсутствие иерархии и сосуществование, присутствующие в тканях, инсталляциях и фотопроектах Диляры Каиповой, – это те ценности, к которым, как считает художница, следует стремиться не только в искусстве, но и в жизни.

Диляра Каипова: «Было очень сильное желание вмешаться в орнамент, и была уверенность, что, кроме меня, это никому не будет интересно, но меня это не остановило. Вместе с мастерами каждый раз с волнением ждем результатов наших экспериментов, потому что это сродни чуду, когда древнее искусство начинает говорить современным языком».

О художнице

Диляра Каипова (1967, Ташкент) реинтерпретирует узбекские традиционные абровые мотивы, смешивая их с персонажами и символами современной популярной культуры – Микки-Маусом, масками «Крик», логотипом Adidas. Работы художницы находятся в коллекциях музеев Стеделийк в Амстердаме, Государственном музее шелка в Тбилиси, Национальной галерее Узбекистана в Ташкенте, музее MARKK в Гамбурге, музее RISD в Род-Айленде, музее Herbert F. Johnson при Cornell University в Нью-Йорке, Музее текстиля при George Washington University в Вашингтоне и Королевском музее Онтарио в Торонто.

Даты проведения выставки: 23 сентября - 7 ноября 2021

Четверг, 23 сентября | 14:30 и 18:30 - экскурсия по выставке с художницей*

Суббота, 25 сентября | 16:00 – 18:00 – встреча с узбекистанским фотографом Умидой Ахмедовой

*Вход на все мероприятия свободный, но по обязательной предварительной записи по телефону или WhatsApp +7 (702) 592-41-93‬

Часы работы галереи:

Вторник – суббота с 11:00 до 19:00. Воскресенье с 12:00 до 18:00

Адрес: комплекс Villa Boutiques & Restaurants (Аль-Фараби, 140а/3), минус 1-й этаж. Вход свободный